在澳门沐浴音乐之风

前不久，第12届澳门国际音乐节开幕音乐会在圣玫瑰教堂举行。音乐会由汤沐海指挥来自北京的中央歌剧芭蕾舞剧院交响乐团及合唱团演出门德尔松的《仲夏夜之梦》戏剧配乐。门德尔松的音乐以其浪漫情愫著称，而汤沐海则将乐曲的速度、力度加以夸张，有时甚至将它们“剥离”，使人强烈地感受到门德尔松音乐中内含着的戏剧因素。

开幕音乐会没有高官出席讲话等繁文缛节，并且免费向公众开放，体现了音乐节的大众性。大众性还体现在两套当地居民喜闻乐见的民乐音乐会上。一台是北京华夏室内乐团的音乐会，有曹维德（二胡）、张维良（笛子）等人的精彩献技；另一台是澳门中乐团的音乐会，特邀了中央音乐学院的笛子独奏家戴亚。两套音乐会演出的作品有陈其钢的《三笑》、谭盾的《双阕》及古曲《霸王卸甲》等室内乐，也有刘文金的《太行印象》这样的交响化的民乐合奏。

澳门国际音乐节历来注重专业性。在本届音乐节葡萄牙波尔图国立交响乐团的音乐会上，两部当代作曲家的现代风格交响作品很有特色。一部叫《节日》，是音乐节的委约作品，乐曲在曲式上的拼合手法使乐曲呈现了一种和声的“蒙太奇”效果；另一部名为《为乔治·贝施尼奥之死默哀》，则是用现代作曲技法谱写的管弦色彩的“万花筒”。两部作品或泛调性或无调性，复杂的织体及节奏极其艰涩。出演的乐队合奏层次清晰，对乐曲的风貌有足够的把握，体现出职业化素养。音乐节上另两台由“里斯本独奏家管乐五重奏团”及大提琴家利玛组台的室内乐音乐会也体现了这种欧洲音乐家的演奏风范。

音乐节上最令人振奋的是威尔弟的歌剧《假面舞会》，这是作曲家在艺术成熟期的作品。有亚洲第一男高音美誉的莫华伦领衔这部男高音戏，他的出色表演赢得了威尔弟设下的挑战。此剧的女主角由大腕安娜·多莫娃·辛托出演，足使音乐节生辉。辛托当年与卡拉扬大师合作录制的《费加罗的婚礼》、《托斯卡》及卡拉扬70至80年代版的《贝九》中的重唱，这些唱片已成为人们收藏的珍品。这次演出中她音色依旧明亮宽厚，至情之处沁人心脾。此次音乐节斥资一千二百五十万澳元，这部歌剧的制作就占了一半多，布景及服装是从意大利的歌剧院租来的。意大利歌剧的魅力不仅在人声，还在于戏装的华丽。难怪服装设计大师范思哲生前乐于为歌剧设计戏装。

音乐节歌剧上演的成功在很大程度得力于中央歌剧芭蕾舞剧院合唱团及交响乐团的精彩表演。合唱团在音乐强烈之处如“怒涛卷雪”，在轻柔之处如“纤云弄巧”，有力地烘托了戏剧气氛。交响乐团已是七赴澳门音乐节，对意大利歌剧中的戏剧奥妙深有体会，被指挥帕伦堡誉为“具有意大利风格的乐队”。

本次音乐节的另一个热点是格什温的音乐剧《我歌唱您》。如果说歌剧是重彩油画，那么这部格什温30年代的早期作品就是妙趣横生的漫画了。在这部百老汇音乐剧中，格什温的《一个美国人在巴黎》、《波吉与贝斯》等剧中的音乐要素都显现在内。中国交响乐团合唱团在剧中担任伴唱，他们不仅用英文演唱，还把其中几处急速的“绕口令”唱得字字珠玑，令人叫绝。